SHOOT IT YOURSELF
DER VIDEO CONTENT WORKSHOP FÜR BERLINER MUSIKER*INNEN
(Indie, Pop, Rock, Elektro)
in drei aufeinander aufbauenden Blöcken am:
27.4.- 29.4.2026 /19. & 20.5.2026 sowie 6. – 8.7.2026
SHOOT IT YOURSELF
THE VIDEO CONTENT WORKSHOP FOR BERLIN BASED MUSICIANS
(Indie, Pop, Rock, Electro)
three consecutive parts at:
April 27 – 29 /2026, May 19 & 20, AND July 6 – 8 / 2026
Making of Shoot it Yourself 2025
Director & Editor: Steph von Beauvais
DoP, Sound and Interviews: Sonia Dipi
Cameratype: iphone 16 Pro
Emten van Anorak – Fabian
starring: Emten van Anorak, Bent Thore Kosler, Chris Korner
Director & Idea: Emten van Anorak
Editor: Emten van Anorak, Maria Gans
DoP: TiniF, Martin Keil
Cameratype Sony Alpha 7s Mark III
Yousra – fühl alles
Director: Yousra
DoP: Sonia Dipi
Cameratype: Sony Alpha s
Editor: Yousra
Grading: Khalifa
Starring: Ahmed Kria, Yousra
Lighting: Salma Salaheldin
bts: Gentiana Bexheti
Runner: Roxana Varasteh
Naive – Eva St. Maria
Director: Isam Karahasanović
DoP: Hani Melakandy
Cameratype: Sony FX3 with a pair of Zuiko Olympus lenses. The lenses were cinemoded.
Colour Grading: Boris Andrejevic
Production Assistant: Phoebe Nevins
Starring: Eva Lynch, Sultan Khawaja, Hannah Thomas
The Murk Prince – Wo/Man
Director: Ines Murer / The Murk Prince
Cameraperson: Robert Gleissner
Cameratype: Sony FX3
Editing Ines Murer / / The Murk Prince
Colour Grading Simon Clemens
Steph von Beauvais im Interview mit Christoph Schrag bei Fritz Unsigned 27.4.2025 über den Workshop:
Viele junge Bands machen ihre Videos /Visualizer/Clips in den Socials selbst oder beauftragen ihre engsten Freunde damit. Doch welche Möglichkeiten gibt es? Wann brauche ich was? Wie funktionieren Musikvideos und wie kann ich meine Künstler*innen-Persönlichkeit am besten darstellen? Wie kann ich mit (k)einem Budget interessante Inhalte erstellen? Da digitales Filmen immer zugänglicher und günstiger geworden ist, ist es für aufstrebende Bands und Solo Künstler*innen unerlässlich, sich Kenntnisse im Filmemachen anzueignen.
Die Regisseurin und Produzentin Steph von Beauvais dreht seit 25 Jahren Musikvideos, Werbespots und Dokumentarfilme mit einem breiten Spektrum an Budgets, darunter mit Musiker*innen wie Tocotronic, Beatsteaks, Olli Schulz, Marteria, Casper, Isolation Berlin, Laing, 2Raumwohnung, Kreator, Turbostaat, Gudrun Gut, Husten und vielen anderen. Clips und mehr Infos auf: www.vonbeauvais.com.
Jetzt veranstaltet Steph zum elften Mal einen mehrtägigen Intensiv-Workshop speziell für Berliner Musiker*innen und deren Netzwerk, der sowohl die theoretischen als auch die praktischen Aspekte des Drehs von eigenen Videos/Visualizern und Social Media Clips behandelt.
Der Workshop wird von der Musicboard Berlin GmbH gefördert und erfordert keine Teilnahmegebühr. Verpflegung, Reise- oder Übernachtungskosten sind nicht enthalten. Die Auswahl erfolgt durch eine festgelegte Jury, der Rechtsweg ist ausgeschlossen. Die Bewerbung erfolgt ausschließlich per E-Mail.
Ihr seid als Zugehörige oder enge Freunde einer Berliner Band für die Umsetzung der Musikvideos / Clips in den Sozialen Medien zuständig – oder macht als Einzelkünstler*in neben Eurer Musik auch die Videos selbst? Für Euch ist der Workshop gedacht!
Ihr, beziehungsweise Eure Band, habt/hat den ersten Schritt zur Professionalisierung vollzogen und bereits Erfahrung mit selbst gedrehten Musikvideos gemacht. Euer Ziel sollte sein, auch in Zukunft die eigenen Videos selbst zu drehen und sich mit diesem Workshop die nötige Erfahrung und Wissen anzueignen. Zur Teilnahme ausgewählt werden kann nur, wer sich bei der Workshop-Leiterin bewirbt und den Teilnahmebedingungen entspricht.
Für den Dreh des eigenen Videos bietet der Workshop sogar eine finanzielle Unterstützung von je 250 € für 5 Bands/Projekte, die ausschließlich von der Jury ausgewählt werden.
- Die Band, für deren Videos/ Visualizer Ihr zuständig seid oder Ihr als Einzelkünstler*in steht am Start einer professionellen Laufbahn im Bereich Pop, Elektro -oder Rockmusik (Klassik und Jazz können nicht berücksichtigt werden).
- Eure Basis und die der Band ist Berlin.
- Ihr habt einen EIGENEN, fertigen Song und eine dazu gehörige Video-Idee, die Ihr während des Workshops umsetzen wollt und bewerbt Euch für die Dreh-Finanzhilfe von 250 €
- Ihr habt an ALLEN Terminen Zeit, ganztägig am Workshop teilzunehmen und stellt Euch darauf ein, in den Wochen dazwischen Euer eigenes Video zu drehen.
- ODER
- Ihr habt bereits gedreht, seid nicht zufrieden und nutzt den Workshop, um das Ergebnis zu verbessern.
- Ihr habt an ALLEN Terminen Zeit, ganztägig am Workshop teilzunehmen und stellt Euch darauf ein, in den Wochen dazwischen Euer eigenes Video zu drehen oder zu verbessern, bzw Euer Material im 3. Workshop-Part zu bearbeiten.
- ODER
- Ihr stellt Euch generell die Frage, wie Ihr Visuals, Musikvideos und Eure Artist Identity realisieren könnt, habt aber aktuell keinen konkreten Song. Dann nehmt ihr NUR an Part 1 und 2 teil.
| ZAHL DER TEILNEHMER*INNEN
Der Workshop ist für ca 15 Teilnehmer*innen konzipiert, die ausschließlich von der Jury ausgewählt werden. Pro Band/Projekt können maximal zwei Personen teilnehmen. Änderungen bzw. Teilnehmer*innenzahl vorbehalten!
| Bewerbungsfrist
Bis zum 10.4.2026 ausschliesslich per E-Mail an: shootityourselfberlin@gmail.com
Änderungen vorbehalten.
Der Rechtsweg ist ausgeschlossen.
| Inhalt der Bewerbung
- Info über Euch und die Band/das Musikprojekt (pdf oder Link)(Indie, Pop, Rock oder Elektro, aufgrund andrer Fördermöglichkeiten können Jazz oder Klassik nicht berücksichtigt werden)
- einen kurzen Überblick, wo ihr im Bereich Musikvideo/Visuals steht: zb: schon gedreht, aber unglücklich damit, oder generell interessiert und warum
- Link zur Eurer Musik und bisherige Videos/Social Media Auftritt
- Nachweis, dass Ihr bzw. Eure Band/Musikprojekt hauptsächlich in Berlin basiert seid (z.B. Kopie Personalausweis, Meldebestätigung, gern in Teilen geschwärzt – wird spätestens nach Abrechnung mit der Musicboard Berlin GmbH gelöscht).
- verbindliche Angabe, mit wie vielen Personen ihr teilnehmt (max. 2 pro Projekt/Band)
- ein eigener Song (nur als mp3) oder link zum Song (Indie, Pop, Rock oder Elektro, aufgrund andrer Fördermöglichkeiten können Jazz oder Klassik nicht berücksichtigt werden)
- eine Video-Idee zu diesem Song (pdf)
| Auswahlkriterien zur Teilnahme
- Eigenständigkeit der Musik
- erkennbares Interesse und Einsatzbereitschaft am eigenen Musikvideo
- eine klare und überzeugende Video-Idee
- Machbarkeit des Konzepts
| Die Jury
Jenni Zylka
Jenni Zylka schreibt und spricht über Musik und Film u.a. für Taz, Spiegel Online, Tagesspiegel, Rolling Stone, WDR, RBB und Deutschlandfunk, und ist Kuratorin bei der Berlinale und anderen Festivals.
Foto: fotostudioneukoelln.de
Nanni Johansson
| ZEITPLAN
EINSENDESCHLUSS BEWERBUNG 10.4.2026
BEKANNTGABE DER TEILNEHMER*INNEN spätestens 14.4.2026 (Änderungen vorbehalten)
Alle Workshop-Tage finden von 10h-17h, mit 1 Stunde Mittagspause statt.
TAG 1:
Einführung in audiovisuellen Content und Basics von Storytelling mit Musik durch die Workshopleiterin, Erarbeiten einer eigenen Artist ID mit einer Expertin.
TAG 2:
Vorstellung von Smartphone Gadgets mit einem Experten, Darstellung der unterschiedlichen Plattformen und technische Anwendung durch Expertin, Start der gezielten Kommunikation auf den Sozialen Medien über den Workshop durch die Teilnehmenden.
Network-Warmup: Kennenlernen und Austausch mit Teilnehmenden des vorherigen Workshops mit deren Erfahrungen und Tipps.
TAG 3:
Einführung in das Erstellen von barrierefreiem Content wie Audiodeskriptionen, Untertitel, Bildbeschreibungen. Diskussion über Gebrauch von KI für audiovisuellen Content mit Insiderin, Einführung in Produktionsvorbereitung für audiovisuellen Content im Allgemeinen und Musikvideo im Besonderen.
Selbständig: Erarbeitung des eigenen audio visuellen Contents inklusive Musikvideo.
2 TAGE: Kennenlernen und Ausprobieren von Low-Budget Filmequipment durch den Dreh von drei Beispielszenen aus den erarbeiteten Musikvideo-Konzepten der Teilnehmenden mit einer Expertin und allen Teilnehmenden (Innen, Aussen, Lichtsetzen, Greenscreen).
Währenddessen: Generieren von Behind the Scenes Material und Kommunikation auf den Sozialen Medien über diesen Prozess.
Anschliessend: Online Konzept-Coaching: Drehvorbereitung der Teilnehmenden durch die Workshopleiterin.
Mai / Juni / Anfang Juli 2026: 6 Wochen Produktionszeit
Selbständige Drehvorbereitung der Teilnehmer*innen mit ihrem eigenen Projekt und eigenständig organisierter Musikvideo-Dreh. Für fünf ausgewählte Bands mit einer Finanzspritze von 250 €
Tage 1 und 2
Schnitt des selbstgedrehten Musikvideo-Materials mit eigenen Mitteln unter Coaching der Seminarleiterin und fachlicher Unterstützung des Post Production-Experten
Tag 3
Einführung in die Nachbearbeitung wie Farbkorrektur , Effekte und Finetuning Schnitt und Narration mit der Seminarleiterin und fachlicher Unterstützung des Post Production-Experten
1,5 Monate Endfertigung
Eigenständige Fertigstellung des eigenen Videos mit weiteren Online-Coachings der Seminarleiterin und des Post Production-Experten
Online Kommunikationsstrategie-Coaching
Individuelles Strategiecoaching für den Musik- und Videorelease durch Expertin
September
Kino-Screening der fertigen Videos und Get together der Teilnehmer*innen und deren Teams sowie den Workshop-Unterstützer*innen, genauer Termin und Venue: tba
Der Workshop findet auf Englisch statt.
| ORT UND DURCHFÜHRUNG
Der Workshop ist initiiert und geleitet von Stephanie von Beauvais und gefördert von der Musicboard Berlin GmbH. Der Veranstaltungsort befindet sich im House of Music auf dem RAW-Gelände und in der Medienwerkstatt im Künstlerhaus Bethanien.
Anschluss an die Öffies: U & S-Bhf Warschauer Straße
BARRIEREFREIHEIT
Das House of Music verfügt über einen Fahrstuhl und erweiterte Toiletten, der Zugangsweg über das RAW Gelände ist an Teilen holprig. Die Medienwerkstatt im Künstlerhaus Bethanien (Drehpraxis Workshop 19.&20. Mai) ist über eine Rampe zugänglich, die beiden angemieteten Studios sind nur duch eine Treppe von ca 8 Stufen miteinander verbunden. Es sind leider keine erweiterten Toiletten vorhanden.
| KONTAKT
Falls ihr doch noch Fragen habt: shootityourselfberlin@gmail.com
SHOOT IT YOURSELF
THE VIDEO CONTENT WORKSHOP FOR BERLIN BASED MUSICIANS
(Indie, Pop, Rock & Electro)
three consecutive parts at:
April 27 – 29 /2026,
May 19 & 20 / 2026, AND
July 6 – 8 / 2026 (Subject to change)
Music videos and audio visuals on social media have become a very important facet of the music industry and THE common tool for artist promotion. But which possibilities are there? When do I need what? How do music videos work and how can I represent my artist persona best? How can I create interesting content on a modest budget? As digital filming becomes a more user-friendly and affordable option, it is essential for up and coming bands and new artists to gain filmmaking skills.
In the last twenty-five years, Stephanie von Beauvais has created music promos and shot both commercials and documentaries with a wide range of budgets, including artists like the Beatsteaks, Marteria, Tocotronic, Turbostaat and many more. Now for the eleventh time, she offers an intensive Workshop on both, the theoretical and practical aspects of shooting your own video/visualizer and social media clips.
The workshop is funded by Musicboard Berlin GmbH and requires no attendance fee. Catering, travel- or accommodation expenses are not included. The participants are selected by a defined jury only. The jury’s decision is final and no correspondence will be entered into. Application via e-mail only.
You may participate due to a general interest of the topic or because you are responsible for an actual project. Indeed, every participant is invited to work on their own video – either it has been already shot or it is in process of planning. You should bring some experience in the field of being a music artist who wants to express themself audiovisually, but there are no professional filming skills required.
For the shooting of their own video, the workshop even offers a financial aid of 250 € each, to 5 bands within the participants, who will be selected by the jury only.
| terms of application
- You, or the band/artist you are shooting videos for have already started a professional career in the music business.
- you and your band/artist are mainly based in Berlin. The band’s / musician’s music genre is either indie, rock, pop or electro – due to other funding possibilities jazz and classical music cannot be taken into account.
- you developed your OWN song along with an idea for a music video, which you will shoot and finish during the workshop: then you can additionally apply for the financial aid of 250 €
- you are available on ALL dates to attend the workshop all-day and are prepared to shoot your video during the weeks in between.
- OR
- you have already shot a video but are not satisfied with the result and are willing to either shoot more with a better understanding or reedit the clip.
- you are available on ALL dates to attend the workshop all-day and are prepared to shoot additional material during the weeks in between.
- OR
- you are generally keen on getting knowledge on the topic but you have no actual project during the period of the workshop. Then you will participate in the first and second part of the workshop.
| FINAL NUMBER OF PARTICIPANTS
The workshop will be held for around 15 participants, with max. 2 persons per project/band. The participants are chosen by the jury only. 5 bands/artists of these will receive the financial aid of 250 € to shoot their own video within the workshop – if they applied for it and are chosen by the jury. Still each participant is invited to bring their footage to work on during the third phase of the workshop.
| application
via e-mail only, by April 10, 2026 to:
shootityourselfberlin@gmail.com
The selection is being made by a defined jury. The jury’s decision is final and no correspondence will be entered into.
| YOUR APPLICATION SHOULD CONTAIN
- Information about yourself and/or the band/artist (pdf or Link)
- a brief overview about your connection to the topic: e.g.: you have already shot a video but are not satisfied or are generally keen to learn all about it, then please explain why or which aspects in particular.
- a link to your music and possibly already existing videos or social media. please note: the band’s / musician’s music genre is either indie, rock, pop or electro – due to other funding possibilities jazz and classical music cannot be taken into account.
- a proof that you and your band/artist are mainly based in Berlin (eg. ID or certificate of registration, with unnecessary details blacked out)
- reliable information, how many of you will participate (max. 2 persons per band/project)
FOR THE APPLICATION OF THE BUDGET OF €250 PLEASE ADD TO THE SAME E-MAIL:
- a song, made by yourself or the band/artist you are shooting videos for (mp3 only or link to the song)
- a music video treatment for this song (pdf)
- remarkableness of your music
- visible interest and devotedness to shoot your own video
- a strong video idea
- a feasible treatment
The selection is being made by a defined jury. The jury’s decision is final and no correspondence will be entered into.
| the Jury
Jenni Zylka
Jenni Zylka writes and talks about music and film for Taz, Spiegel Online, Tagesspiegel, Rolling Stone, WDR, RBB and Deutschlandfunk among others, and works as curator for the Berlinale and other festivals.
Foto: fotostudioneukoelln.de
Nanni Johansson
Stephanie von Beauvais
music video director and workshop leader
www.vonbeauvais.com
Foto: Monika Keiler
by April, 14, 2026 latest, via e-mail to the selected participants and on this website (subject to change)
| Workshop dates and topics
All workshop days take place from 10 a.m. to 5 p.m., with a one-hour lunch break.
DAY 1:
Introduction to audiovisual content and the basics of audio visual storytelling by the workshop leader, developing your own artist ID with an expert.
DAY 2:
Presentation of smartphone gadgets with an expert, presentation of the different platforms and technical application by an expert, start of targeted communication on social media about the workshop by the participants.
Network warm-up: Getting to know and exchanging ideas with participants from the previous workshops, sharing their experiences and tips.
DAY 3:
Introduction to creating accessible content such as audio descriptions, subtitles, image descriptions Discussion about the use of AI for audiovisual content with an insider, introduction to production preparation for audiovisual content in general and music videos in particular.
Independent work: Development of your own audiovisual content, including a music video
2 DAYS in the Studio of Medienwerkstatt Bethanien: Getting to know and trying out low-budget film equipment by shooting three sample scenes from the participants‘ music video concepts with an expert and all participants (indoors, outdoors, lighting, green screen)
Meanwhile: Generating behind-the-scenes material and communicating about this process on social media
Followed by online concept coaching: Preparation for filming by the workshop leader
May/June/early July 2026: 6 weeks of production time
Independent preparation for filming by the participants with their own project and independently organised music video shoot. For five selected bands with a financial injection of €250.
DAYS 1 and 2
Editing of self-shot music video material using your own resources, with coaching from the seminar leader and technical support from the post-production expert
DAY 3
Introduction to post-production, such as colour correction, effects and fine-tuning Editing and narration with the seminar leader and technical support from the post-production expert
1.5 months Final production
Independent completion of your own video with further online coaching from the seminar leader and the post-production expert.
Online communication strategy coaching
Individual strategy coaching for music and video release by an expert.
September
Cinema screening of the finished videos and get-together for participants, their teams and workshop supporters. Exact date and venue: tba
The workshop is initiated and led by Stephanie von Beauvais and is sponsored by Musicboard Berlin GmbH. The venue is located in the House of Music on the RAW Gelände and in the Medienwerkstatt in the Künstlerhaus Bethanien.
Public transport connection: U & S-Bhf Warschauer Straße
The workshop is expected to be held in English.
ACCESSIBILITY
The House of Music has a lift and accessible toilets, but the access route via the RAW site is bumpy in places. Regarding the 2 days shooting exercises on May 19/20: The Medienwerkstatt at Künstlerhaus Bethanien is accessible via a ramp, the two rented studios are connected only by a staircase of approximately 8 steps. Unfortunately, there are no wheelchair accessible toilets.
| CONTACT
| MAKING OFS & VIDEOS
2024
Making of Shoot it Yourself 2024
DoP and Interviews: Nico Uris
Director, Editor, Colour Grading: Steph von Beauvais
Camera type: iPhones 15 & 14
Sweet Potato Gentleman ‚Summertime‘ (2024)
Directed by: Gonzalo Ariel Erro, Anna Urban
Editing/colorgrading/paintings: Gonzalo Ariel Erro
Filmed by: Jerry Jeremy John, Jesse Moitas, Bruno Ruiz, Anna Urban, Gonzalo Ariel Erro
Portal Painting: Manisha Do
Camera Type : iPhone 15
Kinova X ’Selling Silence’ (2024)
Director: Ivo Suchomski, Cenk Arpa
Production: Ivo Suchomski, Cenk Arpa
1. Kamera / Cutter: Sonia Dipi / 2. Kamera: Ivo Suchomski
Camera type: Sony alpha 7 III &IV
Styling: Cenk Arpa, Lara El Khatib / Make-up: Jolanta
Set Design & Make-up: Larissa Sommerfeld
Color grading: Maren Henke
Lights/Gaffer: Aurore Ineza
Location: Mahalla
2023
Shoot it yourself 2023 making of
Director and Edit: Steph von Beauvais
Camera and Interviews: Nico Uris
Camera Type: iPhone 14
Sina Tava ft. Anna Sharifi ‚Traveller‘
Director: Adrian Zwicker
Story: Adrian Zwicker, Sina Tava, Anna Sharifi
Actors: Elsa Loy, Sina Tava, Anna Sharifi
Director of Photography and CC: Janis Reichert
Camera Type: Sony Alpha 7RM5
Edit: Anna Sharifi, Sina Tava
Hair / Makeup: Mahshad Fallah
Costumes: Annalena Domscheit
Production assistants: Aria Irani, Isabella Friedmann
Designer: Fay Gugelmann
Raféu ‚Moonlight‘
Director: Raféu
DoP: Altair Hernandez
CameraType: Canon EOS M50 Mark II
Editor: Raféu
Asisstance: Karib Ahmed
Manga: Dimas Yuli
Lisa Akuah ,Lighthouse’
Director: Georgie Fisher
DoP: Georgie Fisher & Lisa Akuah
Camera: Julia Reuss
Camera Type: Google Pixel 4A
Editor: Lisa Akuah
Júlia Pigali ‚Elles‘
Director: Júlia Reuss
DoP: Lisa Akuah, Michelle Susan, Júlia Reuss
Camera Type: Iphone 13
Editor: Júlia Reuss
2022
Shoot it yourself 2022 making of
Director and Edit: Steph von Beauvais
Camera and Interviews: Nico Uris
Cameras: Sony alpha II, iPhone 13
KOOB – Sadder Days
Director: KOOB
DoP: Iliya Braun
Editor: Iliya Braun & KOOB
Camera: Sony DSLR
Katya Ganochkina – Assistant Director
Performances: Lisa Kolstaedt, Ella Olivia Bender, Mila Nhu-Nien, Josefin Wegner
Demons: Christof Sotiropoulos, Michael Taheri, Josefin Wegner, Bogdan Khotunenko
Music Production: Bingo, KOOB
Mixing: Bingo
Mastering: Nikolai Storozhuk
Costume and mask design: The Tribe Berlin & The Other Gods
LAPOSIVY ‚Aká Cuestión‘
Direction and Montage by Rheremita Cera
Cinematography and Co-Editing/ Editing Support by Mÿ Sli
Camera Type: iPhone 12
Costume Design: Rheremita Cera & Mÿ Sli
Choreography and Performance by Hen
Performance support by Mÿ Sli and Rheremita Cera
Shoot it yourself 2021 making of
Director, Edit& Post Production, 2ndCamera: Steph von Beauvais
DoP and Interviews: Nico Uris
Cameras: Blackmagic 6K Pro, iPhone 11Pro
Claudio Melis
Directed by Claudio Melis & Karsten Zinser
Edit & post production by Claudio Melis
Colorgrading by Stav Eitan & Claudio Melis
Camera: iphone 12pro max
DoP: Claudio Melis, Karsten Zinser
Glasses designed and manufactured by Quando Quando Gestaltungskollektiv
Usama Siddiq
Video directed and edited by Usama Siddiq
DOP: Usama Saqib
Camera: Sony A7sIII
Massimo Bensi
Director: Massimo Bensi
DoP: Massimo Bensi
Camera: iPhone 12 mini, Blackmagic 6K Pro
Edit: Massimo Bensi
3D Animations: Massimo Bensi